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「ベルリン・フィル・ラウンジ」第５６号：アーノンクール、ベートーヴェンを語る
2012年2月8日 (水)
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ベルリン・フィル関係ニュース
 アマチュア・オケ団員募集：ラトルの指揮で演奏しよう！ベルリン・フィルの教育プログラムでは、2012年5月28日に、アマチュアによるオーケストラの演奏会をベルリン・フィルハーモニーで行います。指揮はサー・サイモン・ラトル！このオケの団員を、一般から募集します。11歳から99歳までのアマチュアで、５年以上楽器を習っている方ならば、どなたでも参加可能です。 プログラム： リハーサルは、ベルリン・フィル団員スタンリー・ドッズが担当し、ラトルと共に当日の演奏会（40分程度）を指揮します。 ブラームス：ハンガリー舞曲第１番 エルガー：威風堂々第４番 グリーグ：ノルウェー舞曲第２番 ロッシーニ：《風変わりな店》より〈タランテラ〉 サン・サーンス：《サムソンとダリラ》より〈バッカナール〉 条件： 最低５年間、参加希望の楽器を学んでいること。 11歳から99歳の年齢であること。 以上の曲目をマスターする実力がすでにあること。 下記のリハーサル日とコンサート当日に必ず参加できること。 英語（ないしドイツ語）が話せること。 応募要領： 住所、氏名、年齢、職業、Eメールアドレス、希望楽器名、楽器経験履歴（例：ヴァイオリンのレッスンに８年通った）、オーケストラでの演奏経験の有無を英語ないしドイツ語で記入の上、Eメール（education@berliner-philharmoniker.de）までお送りください。締め切りは3月1日。選考結果は、3月19日までにお知らせします。この際に、楽譜も送付されます。 リハーサルと演奏会日程（会場はすべてベルリン・フィルハーモニー）： リハーサル： 2012年5月20日（日）11時より14時 2012年5月26日（土）10時より13時 2012年5月27日（日）11時より14時 コンサート（本番）： 2012年5月28日（月）15時 ふるってご応募ください（写真：© Jim Rakete）。  ベルリン・フィル公式サイトの記事を見る
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 ベルリン・バロック・ゾリステンがフリードリヒ大王生誕300年コンサートを演奏！2012年1月24日 【演奏曲目】 C・Ph・E・バッハ、クヴァンツ、フリードリヒ大王、グラウンの作品より （ブルクハルト・クラウスナーとアルミン・ミューラー＝シュタールによるフリードリヒ大王とヴォルテールの往復書簡朗読付き） ベルリン・バロック・ゾリステン フルート：ジャック・ズーン、クリストフ・フントゲブルト 指揮＆ヴァイオリン：ゴットフリート・フォン・デア・ゴルツ ベルリン古楽アカデミー 指揮＆ヴァイオリン：ミドリ・ザイラー 語り手：ブルクハルト・クラウスナー アルミン・ミューラー＝シュタール 当演奏会は、プロイセン王国の名君として知られるフリードリヒ大王（1712〜1786）の生誕300年を記念するものです。ベルリン・フィルの団員からなるベルリン・バロック・ゾリステンと、バロック・オーケストラ、ベルリン古楽アカデミーが共演し、フリードリヒ大王の宮廷を彩った音楽を再現します。ベルリン・バロック・ゾリステンは1995年に結成。ベルリン古楽アカデミーのメンバーと共演を重ね、古楽オケとして広く成功を収めています。。 熱心な音楽愛好家でフルートを自ら演奏したフリードリヒ大王自身の作品のほか、フルートの名手クヴァンツ、大バッハの次男C・Ph・E・バッハ、ヴァイオリン奏者のグラウン等、宮廷に仕えた音楽家たちの作品が取り上げられています。 学問を愛した大王は、有名なフランスの啓蒙主義者ヴォルテールとも親密に交際していました。この演奏会では、映画『グッバイ・レーニン！』、『愛を読むひと』で日本でも知られる俳優ブルクハルト・クラウスナー、『シャイン』のアルミン・ミュラー＝シュタールが登場、大王とヴォルテールの往復書簡を朗読しています。両文化人のエスプリに富んだ会話を、ドイツの両名優が演じる姿も見ものです（ドイツ語。英語サブタイトル付き）。 この演奏会をDCHで聴く！ ラトル＆コジェナーがドヴォルザークとマーラーで共演！2012年1月27日 【演奏曲目】 ラヴェル：《クープランの墓》 ドヴォルザーク：《聖書の歌》 マーラー：リュッケルト歌曲集 シューベルト：交響曲第７番ロ短調《未完成》 メゾソプラノ：マグダレーナ・コジェナー 指揮：サー・サイモン・ラトル サー・サイモン・ラトルが、プライベートの伴侶であるマグダレーナ・コジェナーと共演し、マーラーとドヴォルザークの歌曲を演奏します。マーラーのリュッケルト歌曲集は、メゾソプラノにとって重要なレパートリーのひとつですが、リート歌手としても高い評価を得るコジェナーの透明な美声と知的な解釈に魅せられるでしょう。一方ドヴォルザークの《聖書の歌》は、マーラーと同様に、ピアノ伴奏版も存在します。比較的演奏機会の少ない作品ですが、コジェナーの故郷チェコの代表的歌曲集であり、その意味でも興味深いものと言えます。 この演奏会をDCHで聴く！
ネルソンスの《英雄の生涯》。ブラームスのヴァイオリン協奏曲は、ブラウンシュタインがソロ！2012年2月1日 【演奏曲目】 ブラームス：ヴァイオリン協奏曲ニ長調 Ｒ・シュトラウス：《英雄の生涯》 ヴァイオリン：ガイ・ブラウンシュタイン 指揮：アンドリス・ネルソンス 日本でも注目されているラトビア生まれの新進指揮者、アンドリス・ネルソンスが客演する当演奏会では、ブラームスのヴァイオリン協奏曲が目玉です。ベルリン・フィルは今シーズン、メンバーを協奏曲のソリストに起用していますが、ここでは第１コンサートマスターのガイ・ブラウンシュタインがソロを担当しています。また、Ｒ・シュトラウスの《英雄の生涯》では、ブラウンシュタインと同様に第１コンサート・マスターを務める樫本大進がソロ（<英雄の伴侶>）を担当。これも大きな聴きどころとなっています。 この演奏会をDCHで聴く！
これからのDCH演奏会
ラトルがブルックナー「第９」４楽章補筆完成版を指揮！（日本時間2月10日午前4時） 【演奏曲目】 ブルックナー：交響曲第９番（サマーレ、フィリップス、コールス、マッズーカによる４楽章補筆完成版／1985-2008年･2010年改訂） 指揮：サー・サイモン・ラトル ブルックナーの「交響曲第９番」は、未完の大作として知られています。この曲は、2011年11月のアジア・ツアーでも取り上げられましたが、その際は、通常通り第１〜３楽章が演奏されました。これに対し今回の演奏会では、終楽章付きの「補筆完成版」が上演されます。 ブルックナーは、死の直前までこの作品に携わり、1896年に死去した時には、第４楽章を作曲している途中でした。残されたスケッチを元に完成が試みられ、これまでにも複数の完成版が発表されています。今回使用される「サマーレ、フィリップス、コールス、マッズーカ版」は、そのなかでも最も学究性が高いクリティカル・エディション。４人の音楽学者・作曲家が25年以上の歳月をかけて復元し、2010年にさらに改訂が行なわれました。 「交響曲第９番」は、ブルックナーの辞世の句と言われますが、彼は作品を「愛する神に」捧げました。第１楽章は生からの決別を暗示し、続くスケルツォは不吉な死の踊りを連想させます。第３楽章アダージョは深い憂愁と同時に、破滅的なカタストロフも内包しています。補筆版の終楽章は計647小節に至り、そのうち208小節は、ブルックナーにより完全に作曲されています。これに個々の弦楽パート、管楽器のスケッチが加わりますが、37小節分のみが研究者の純粋な創作です。完成されたスコアは、ブルックナーの偉大さを示す一方で、やや奇異な印象を与えるでしょう。しかしラトルは、次のように語っています。「このフィナーレで奇妙な個所は、すべてブルックナー自身の手によるものです。ここには、彼が当時体験した脅威、恐れ、感情のすべてが現われているのです」 放送日時：2011年2月10日（金）午前4時 この演奏会をDCHで聴く！
ラトルの標題音楽プログラム（日本時間2月17日午前4時） 【演奏曲目】 ドビュッシー：《牧神の午後への前奏曲》 ドヴォルザーク：《黄金の紡ぎ車》 シェーンベルク：《浄夜》（1943年版） エルガー：《エニグマ変奏曲》 指揮：サー・サイモン・ラトル 当演奏会では、サー・サイモン・ラトルがフランス、チェコ、オーストリア、イギリスの4人の作曲家による標題音楽を演奏します。ほぼ同時期に書かれた作品が音の絵画館のように並び、お国柄や音楽性の違いを堪能できるプログラムとなっています。 ラトルはこれらの作品をすでにベルリン・フィル、バーミンガム市響とCD録音しており、彼のお得意のレパートリーと言えるものです。 放送日時：2月17日（金）午前4時（日本時間・生中継） この演奏会をDCHで聴く！
ラトルがマーラー《復活》をリバイバル上演！（日本時間2月19日午前4時） 【演奏曲目】 ヴォルフ：《妖精の歌》 《炎の騎士》 《春の合唱》 マーラー：交響曲第２番ハ短調《復活》 独唱：カミッラ・ティリング、ベルナルダ・フィンク ベルリン放送合唱団（合唱指揮：サイモン・ハルシー） 指揮：サー・サイモン・ラトル グスタフ・マーラーの｢交響曲第２番《復活》｣は1895年、ベルリンフィルにより初演されました。またこの作品は、サー・サイモン・ラトルのキャリアにおいても、重要な位置を占めています。マーラー・ツィクルス（2009〜10年）でも上演されていますが、この演奏会では、ご好評にお応えしてリバイバル演奏が行われます。 ソリストとして登場するのは、カミッラ・ティリングとベルナルダ・フィンク。ティリングは、爽やかな声を持ち味とするソプラノ歌手で、ベルリン・フィルにも出演を重ねています。メゾ・ソプラノのフィンクは、バロック音楽をはじめ歌曲の分野でも活躍しています。 放送日時：2月19日（日）午前4時（日本時間・生中継） この演奏会をDCHで聴く！
アーティスト・インタビュー
ニコラウス・アーノンクール（第１回）「団員には、なぜ特定の個所を指揮者の要求通りに演奏しなければならないか、知る権利があります」 聞き手：オラフ・ヴィルヘルマー （音楽評論家） （2011年10月29日） 【演奏曲目】 ベートーヴェン：ミサ曲ハ長調 交響曲第５番ハ短調《運命》 独唱：ユリア・クライター、エリーザベト・フォン・マグヌス、ヴェルナー・ギューラ、フローリアン・ベッシュ ベルリン放送合唱団（合唱指揮：サイモン・ハルシー） 指揮：ニコラウス・アーノンクール 今号より３回にわたって、ニコラウス・アーノンクールのインタビューをお届けします。これは、昨年10月に彼がベートーヴェンのプログラムを振った時に行なわれたもの。ベルリン・フィルにおけるアーノンクールの足跡を振り返り、ベートーヴェンについての作品観を述べたものとなっています。 第１回の発言で興味深いのは、オケに新しい解釈を演奏させる際の「アプローチ」を語る部分でしょう。自分の解釈を理由付け、オケに納得して演奏してもらう、という（彼らしい）リハーサルのあり方がうかがえます。 オラフ・ヴィルヘルマー 「あなたのベルリン・フィルへのデビューは、1991年、オール・モーツァルトのプログラムでした。そして20年後の今年、2011年はベートーヴェンだけのプログラムとなっています。ベルリン・フィルは、当時と比べて変わりましたか」 ニコラウス・アーノンクール 「メンタリティーは変わっていないと言っていいでしょう。しかし、メンバー構成は完全に新しくなっています。例えば、管楽器のソリストですね。当時は、何十年ものキャリアを持った、伝説的な奏者がいました。彼らは、リハーサルで私が何を言うのかと、非常に注目していました。それは、本当にエキサイティングなスタートでした」 ヴィルヘルマー 「振り返ってみると、あなたが数多く客演した90年代の終りから、2000年頃は、ベルリン・フィルにとって大変革の時代でした。あなたのデビューの2年前に、カラヤンが亡くなりましたね。その後、アバド時代を経て、サイモン・ラトルが首席指揮者のポストに就任しました。ある意味で、あなたがこの時期に客演したことが、オーケストラに少なからぬ影響を与えたのではないでしょうか。この期間、彼らはどのように変化したと思いますか」 アーノンクール 「当時は、非常に古いベルリン・フィルの伝統が残っていました。まず、フルトヴェングラーですね。彼の響きが、明らかに存在しました。そしてカラヤンです。私がデビューした時は、この2人の影がまだはっきりと残っていたのです。ですが、団員たちはそれにとらわれず、新しい考え方に対しても積極的でした。もちろん何か新しいことを始めると、“いつもはこう弾きます”といった否定的な反応があります。実際、最初はそうした戸惑いがあったのではないかと思います。しかしわずか数時間で、彼らは喜んで受け入れてくれるようになりました」 ヴィルヘルマー 「演奏は、ともすると“慣習”にとらわれがちですね」  アーノンクール 「私自身、17年間オーケストラで（チェロを）演奏していました。そのうち10年は、カラヤンのもとでです。当時、私は指揮者が指示をまったく説明しないことに、いらいらしていました。そして17年の間、３回だけ、指揮者に“どうしてそうするのですか？”と聞きました。すると答えは、３人とも“私がそうしたいからだ”というものだったのです！団員には、なぜ特定の個所を指揮者の要求通りに演奏しなければならないか、知る権利があります。私がリハーサルで自分の解釈を説明するのは、そのためです。“これこれこういう理由で、ここはこう演奏したいのです”と解説します。団員に別のアイディアがあれば、耳を傾けて検討します。興味深いのは、団員のなかには、“指揮者は黙って振るべきだ”と思っている人が多いことです。ピアノでも弾くかのように、強弱や音のアクセント、長さを振りだけで指示し、理由は言いません。私は、それは非人間的なやり方だと思います。どの団員も、自分が演奏する曲に対して、自分なりの考えを持っているものです。もし指揮者が別の解釈を提示するのであれば、その理由、根拠を知るべきだと思います」ヴィルヘルマー 「この20年間、古楽に対する理解が深まり、演奏も盛んになりました。古楽出身の指揮者も、頻繫にベルリン・フィルに客演しています。1991年当時はまだ、新奇なものとして扱われていましたが、現在では当たり前ですね。古楽的発想は、シンフォニー・オーケストラにも浸透したと言えますか」 アーノンクール 「確かに、古楽は自分の人生において、大きな場所を占めています。しかし私は、自分が“古楽界”の人間だとは思っていません。例えば、シューベルトを演奏しなかった時期はありません。興味があるのはその音楽自体であって、その分野のスペシャリストであるかどうかは重要ではないのです。現代＝今の音楽との関わりを失ってはいけないと思います。これまでにも、世界初演を数多く手掛けてきましたし、現代との接点は常に持ち続けています」 ヴィルヘルマー 「“古楽様式”そのものが、大事なのではないのですね」 アーノンクール 「ベルリン・フィルは、ベートーヴェンやブラームスの演奏で偉大な伝統を築いてきました。ベートーヴェンは、ハンス・フォン・ビューローの時代に遡りますし、ブラームスについては、この作曲家が最も強いつながりをもったオケだと言えます。私もブラームス・ツィクルスだけでなく、ベートーヴェンの交響曲を指揮しています。しかし私が目指すのは、そうした19世紀の伝統にそのまま与することではありません。言うまでもなくそうした伝統には、大きな敬意を抱いています。しかし私が行ないたいのは、その前にあったベートーヴェンの時代の視点から考え、それを21世紀の聴衆が理解できるように表現することです。大事なのは、18世紀の様式自体を再現することではありません。詩でも絵画でも音楽でも、天才的な芸術作品とは、時代にしばられることはないからです。それは現代人に必ず語りかけてくるのであって、そのメッセージを現代の聴衆に伝えるのが、私の役割だと思っています」 この演奏会をDCHで聴く！
ドイツ発最新音楽ニュース
本コーナーでは、ドイツおよび欧米の音楽シーンから、最新の情報をお届けします。ウィーン国立歌劇場：ヴェルザー＝メスト、マイヤーの契約が延長 ウィーン国立歌劇場の音楽総監督ヴェルザー＝メスト、インテンダント、ドミニク・マイヤーの契約が延長された。劇場のプレスリリースによると、ヴェルザー＝メストは、最低でも2018年まで同職を務めるという。また2015年の段階で、契約が2020年まで延長されるか、さらに決断される。またマイヤーは、2020年まで現職を務めることになる。 その他のオーストリアの国営劇場では、ブルク劇場のインテンダント、マティアス・ハルトマン（演出家）の契約も、2019年まで延長された。 声楽教師ルートヒルデ・ベッシュが死去 戦後のウィーン国立歌劇場で活躍し、声楽教師としても名を馳せたルートヒルデ・ベッシュが、94歳で亡くなった。ベッシュは、1974年まで同劇場に数百回にわたり登場。コロラトゥーラ・ソプラノとして人気を博した。歌手引退後は後進の指導に当たり、エディタ・グルベローヴァを輩出したことで知られる。また息子のクリスティアン・ベッシュ、孫のフローリアン・ベッシュも、彼女の弟子であった。日本人の生徒も、数多く教えている。 リタ・ゴールが死去 ベルギーのメゾソプラノ、リタ・ゴールが85歳で亡くなった。ゴールは、1952年にローザンヌの声楽コンクールに優勝し、国際的キャリアをスタート。バイロイト、メット、スカラ座等で活躍した。最後の舞台は、2007年、ブリュッセル・モネ劇場での公演であった。 デンマーク王立オペラ：キース・ワーナーとヤクブ・フルシャが退任 デンマーク王立オペラの芸術監督キース・ワーナーと、音楽監督のヤクブ・フルシャが、就任後６ヵ月で、同ポストを退任した。現地新聞では、両者の軋轢が囁かれていたが、直接の理由は運営費の大幅なカットであるという。100人に至るリストラ、公演数・プロダクション数の削減が見込まれることから、両者は「芸術的な責任が取れない」と判断した。 ©2012 Berlin Phil Media GmbH, all rights reserved. |
