Todd Rundgren User Review

 

お得な一枚だが中身はポップすぎて好みが分かれるところ

 

もともと映像作品の中野サンプラザ「Nearly Human Tour Japan ’90」はホールならではのスケール感もあってサウンド的にも良い感じでした。本作はかなりデッドなサウンドでこれはこれで臨場感ありますがこじんまりし過ぎかな。トッドのVoもなかなか冴えてるしバンドの隙のない演奏もかなり良いだけに、そこが悔やまれますね。「Marvin Gaye Medley」の収録にファンは狂喜でしょう。中野サンプラザでもハイライトのひとつでしたが残念ながらカットされちゃいましたし、91年のシカゴで収録されたものより数段上の仕上がりです。よっ！千両役者！と声をかけたくなります。

 

おそらくトッドのカタログで最もギター・オリエンテッドなものだし、高速道路のクルージングにぴったりくるアイテムだったりもします。各曲のオリジナルとの比較はともかく、良い意味でアルバム全体にドライブ感が溢れる仕上がりです。私にはゲストのプレイに一長一短を感じますが、トッド自身だったら出来なかったことはゲストが代わりにきちんと表現してくれてるってことなんでしょうか。それにしても上手く嵌った感のあるBキューリックが重用さるのは判りますが、Sルカサーのおおいに外したプレイは何なんでしょう？こんなプレイでもOKにしちゃったのがトッドらしくなく思えて星4つ。

 

ずっと入手困難でしたアカペラが復刻された事にまずは感謝、無理に３ｉｎ２のＣＤにしないで3枚バラでの復刻を是非国内プレスで、アジアンテイストのアカペラはトッドの経歴中異色なアルバム、でもたまに聴きたくなる秀作です。

 

以前のオフィシャル・ブートレッグ・シリーズは良かったが、こちらはその残りを集めただけか。色んなライブ音源を集めているので散漫な印象。

 

すごくいい作品。スティービー･ワンダーやプリンスが2枚組でものすごい作品を残していますが、天才は才能があふれ出てしまうんでしょうね。どの曲も宝物のような名曲揃い。 音楽史に残る名盤というのもうなずけます。

 

「多分、神が降りてきたんだろうな」と思いたくなるくらい美メロのオンパレード。こんなすごいアルバム作っちゃうと、次からはノイジィーな方に行かざる得ないよな。美メロの中に鬼才としての狂気は感じる名盤中の名盤！す！！

 

タイトルの”For Lack Of Honest Work”(正直な仕事の不足のために）がいかにもユニーク。 公式ブートと呼べる、オフィシャル盤には含まれないライブのボックスセットである。 ライナーや、インナージャケットには出自となる不正直な仕事(ブート盤)のジャケ写が載っている。 しかしながら各演奏がすこぶる素晴らしく、オフィシャル盤の隙間を埋めるべく、まさにトッドのベスト・オブ・ベスト的な内容となっている。 [Disc 1]は比較的初期のソロ〜ユートピア時代の作品集だ。 デビュー当時からマルチ・タレンテッドなトッドの片鱗をうかがわせる内容だ。 当初はポップ・ロック的なヒット曲が多数あったが、M-2[Broke Down And Busted]はブルースロック的なナンバーでトッドのギターソロもそれ風。 M-4[Utopia Theme]では、ソロでは表現できない、プログレ路線でやはりギターソロが秀逸だ。 この人のギターは美しい音色でメロディアスかつエモーショナル、手数の多いのが特徴だが、その典型とも言える出だしのソロだ。 M-8[The Wheel]では、お得意のBlue Eyed Soul的なナンバーを、アコースティックな演奏で聴かせてくれる。 M-10[Real Man]は、アカペラバージョンで聴かせてくれる。 [Disc 2]のM-3[Mister Triscuits]はユートピアの演奏だ。 ここでの演奏は、プログレの雄”YES”を彷彿とさせる密度の濃い演奏となっていて、最後まで飽きさせないものだ。 後半に[Something’s Coming(West Side Storyより)]が挿入されている。 M-4[The Last Ride]は初期の傑作バラードでブッ飛んだギターソロが素晴らしい。 M-9,10は地味なナンバーで印象が薄かったが、ここでは見事に弾き語りで蘇っている。 [Disc 3]M-3のマーヴィン・ゲイ・メドレーはライブではひと頃の定番ナンバーであったが、トッドらしさにあふれてしんみり聴かせる。 M-9はトッドのミュージカル書き下ろし”Up Against It”からのナンバー。 ブロードウェイ・ミュージカル嗜好は初期のころから随所に見受けられる。 M-12は唯一オーディエンス録音のようなブートらしい音質。 全体的な音質はデジタルリマスタリングで極めて良好。 既存のブートとは異質のクオリティーだ。 トッドの近年までの仕事を俯瞰するにふさわしい内容となっている。

 

Todd Rundgren,Utopia(6曲)のGreatest Hits。ビ−チボーイズ完璧コピ−”Good Vibrations(76 Pop#34)とUtopiaのHits”Set Me Free (80 Pop#27)”が抜けているので、マイナス1点。この2曲を除けばTop40Hitはほぼセレクトされているのでお買い得であり、Todd Rundgren初心者入門編でもいいと思う。

 

奇才トッド･ラングレンの９５年の名作。コンピューターを駆使し、スタジオで作りこまれたその音楽は、サイバー・ロックとでも形容したくなるほど近未来的な音像が印象的だが、音楽の中味は誰が聞いても納得のトッド節満載だ。前作で聴かれた実験的な要素は影を潜め、ＰＯＰでカッコいい曲がズラリと並んでおり、古くからのファンにも十分訴えかけるものがある。リスナーが聴き易い曲ばかりを並べたその姿勢は、もっと評価されても良いのではないか。全曲捨て曲なしだが、とりわけラストの曲には感心した。曲作りだけでなく、プレイヤーとしての彼もやはり素晴らしい才能の持ち主だ。現在廃盤のようだが、中古店では比較的安価で購入できる。見つけたら即Getだ。

 

このアルバムは5曲目の【夢は果てしなく】だけが聞きたくて購入。お散歩したり、ぽかぽかした休日の午後、まったりするときにぴったりの1曲。女の子受けはかなり良かった1曲です。

 

これはなかなかいいです。もう30年位前の録音ですが、新鮮な感じがします。 演奏は定評のある人たちですが、このライブではヘタウマ的な魅力があります。 最初の３曲の流れがよいですね。トッドへの入門には最適と思います。 スティービー･ニックスやダリル･ホールの存在感は感じません。

 

まさに「サムシング/エニシング？」と双頭アルバム。奇才トッドを味わってみては？

 

も〜サイゴウ〜。流行り廃りの関係ないところにある音楽です。

 

今から35年前、中学2年生のとき住んでいた秋田のレコード屋さんの公開ラジオ番組新譜紹介コーナーで聴きました。DJが2枚組みLPなのにシングルジャケットなのはマイナスポイントですと話していたのを覚えています。数年後、高校生になった私はこのLPを購入していました。LPを聴かなくなって10年振りの再会です。1984年の子供達。遥か未来と思っていた時代も25年前！ 久し振りに聞き入ってます。

 

トッドのベスト的選曲でボサノヴァ風にセルフカヴァーしたアルバム。ほとんどの曲は原曲を損ねない形でアレンジされていますが、ハロー、イッツミーはどうなんでしょうね。原曲とは似ても似つかなくなっています。重苦しいといういうか・・・。次の曲、マーヴィン・ゲイのカヴァーI Want Youも心配したのですが、こちらは原曲に忠実なボサノヴァ風です。 　全体的にはリラックスして聴けます。特に１曲目のI Saw The Light, 最後を飾るA Dream Goes On Foreverはボサノヴァ風にアレンジしたのが最も良い形で結実していると思います。

 

かなり中途半端に作ってはいるが　そこはトッド、クリシェほかかなりの名曲が並びます

 

まあ　トッドにとっては簡単に作ったんだろうけど　名曲とは何だ！という一種の問いかけになりました。私にとって　すばらしい作品。

 

9月8日現在、わたしはまだこのアルバムのスタジオ・バージョンからは4曲しか聞いていない段階ですが、すでにプリ・オーダーが始まっているので、おすすめ曲を書きたいと思います。 四人ユートピア・ファンのかたには、ポップなCourage、 ブルーアイド・ソウル・ファンにはソウルフルなWeakness、ギターをフィーチャーした曲ならBardo、それからちょっとおもしろい感じの曲のファンにはPissinをおすすめ。(ライブ・バージョンはすべてYouTubeで視聴可能）また、MySpaceではMadとStrikeが聞けます。 http：//www.myspace.com/toddrundgrenmusic

 

昔々、渋谷陽一氏の若いこだまでThe Last Ride(M8)を聴いて以来大ファンになりました。ヘビメタ風、テクノ風、バラード、ポップス、ホント多才な人です。名盤。