もはや国内の古楽シーンでは欠かせない存在となったリベラ・クラシカ。 彼らのハイドン演奏は世界的に見ても今後のハイドン受容史に大きな影響を及ぼすと私は確信しています。 それに加えて、今回は18世紀オケのメンバーでもある若松夏美のソロによる待望のモーツァルト。 威張らず、肩肘はらず、文字通り自然体のソロは、古典派コンチェルトはかくあるべし、と納得。 日本でこのようなコンサートが定期的に聞ける幸せをかみしめています。 録音は言うまでもなく優秀。

ランドフスカと言えばプレイエル社とのモダンチェンバロの開発及び演奏で名を知られた演奏家ですが私がクラシック音楽を聴き始めた頃はもう亡くなっておりその魔法使い婆ｘさんの様な容貌で独特の存在感を私の中に占めておりました。その演奏スタイルは後のグールドやレオンハルト等と聴き比べますと確かに古めかしさを感じるのですがそれは彼女の収録がSP時代の古い音質である事からも起因していると思われます。さて、本盤は何れの曲も1937年彼女が58歳の時の演奏でチェンバロとピアノを曲により持ち替えたものです。チェロのカザルス、オルガンのシュヴァイツァーと共にバッハの演奏を主としていた様ですが本盤は例えばモーツァルトのビアノ協奏曲第26番「戴冠式」(タイム�@13’28�A7’16�B9’48)では結構雄弁自在に曲を進めてカデンツァも彼女自身の作ということで何か今日の演奏には聴けない「遊び」「ロマンチックさ」が印象深いです。バックの当時34歳の独系指揮者W.ゲール指揮室内楽団も阿吽呼吸で取り次いでいる感じです。他の曲についてはデータをメモするのに留めておきますが何れの演奏も私には音質はともかくそんなに古いと言う違和感はなく時折「溜め」を噛ました演奏を楽しみました。ハイドンのハープシコード協奏曲(E.ビゴー/オーケストラ、同�@7’19�A7’59�B4’18)もハイドン演奏によくある通り一辺の運びではなく滋味に溢れ中々表情豊かな仕上げになっており聴き入りました・・・曲を聴くというより特定の演奏家を聴くという事なのでしょう。他の併録曲はヘンデルのハープシコード協奏曲(E.ビゴー/オーケストラ、同�@3’33�A5’48�B2’12)、ハイドンのメヌエット他(タイム4’17)、モーツァルトのファンタジアK397(同4’42)ですがHMV本盤メモではヘンデルの協奏曲について変ロ長調・作品4というのは同じなのにオルガン協奏曲となっているのは要確認ですね・・・多分HMVメモの方は原曲タイトルなのかもしれません。レコード価値としても最高ランクにさせていただきましょう。(タイムについては盤により多少異なる場合があります。)

オーケストラの音もまとまってきており、統率と各プレイヤーの自主性が見事なバランスで保たれているようです。 菅きよみのモーツァルトのソロは派手さこそないものの、端正なフレージング、極めて美しい音色、そしてなによりも音楽への誠実さがこのＣＤの魅力を大きく高めています。 14番の交響曲の2楽章も魅力的。帝国のパワフルな演奏は非常に楽しめました。次回ＣＤも楽しみです！