【中古:盤質A】 交響曲全集（１９７０年代）、協奏曲集、管弦楽曲集　カラヤン＆ベルリン・フィル、ロストロポーヴィチ、キーシン、フェラス（７ＣＤ）

オケを鳴らしまくるEMI盤とは異なり緻密なベルリンフィルが際立つ。 ４．５．６番は彼の何度も録音してきたものの中では最高。 １．２．３番も手抜きをせず作品の良さを引き出している。

本盤はカラヤン指揮のチャイコフスキーの代表的な曲を収録したアルバム全てを聴いているわけではありませんが、私にとってフェラスの弾くヴァイオリン協奏曲は殊に思い出深いものです。フェラスは30歳を少し過ぎた頃､磐石体制を築きつつあったカラヤン/BPOをバックに有名なヴァイオリン協奏曲を次々収録して行き個人的には学生時代にブラームスのVCをラジオから聴き出しその新鮮さが気に入ってLPをすぐ買い求めました。そして本盤演奏曲目チャイコフスキー(1965年録音・・・フェラス32歳、カラヤン57歳。タイム�@19’10�A7’16�B9’13)、シベリウス等順次曲組み合わせは異なってますが別盤で聴き続けたわけです。チャイコフスキー・ヴァイオリン協奏曲は第1楽章からゆっくりと艶っぽくVが入って行きます・・・想定はされたのですが割りと大仕掛けなバックオーケストラはカラヤン節たっぷりですしカデンツァではVは枠一杯粘っこく・・・正に堪能物です。ただカデンツァも終わっての〆辺りの「せわしさ」にはちょっと意表を突かれました。中間楽章も実に情緒たっぷりゆっくりしたペースでチャイコフスキーのメロディ・メーカーたる面たっぷり表現しています。そして切れ目なく最終楽章へ続ける準備の溜めをじっくりしてカラヤンらしいリードで華やかに運びますが正直な処少し喧しさも感じた次第です(Vの濁らない音色は素敵ですが・・・)。カラヤン・リードという点で彼がバック(勿論BPO)を務めた他のチャイコフスキーV協奏曲は後年1988年収録のムター盤(タイム�@19’19�A7’18�B10’09)があります。そして詳細は把握していないのですがフェラスの同曲録音には1957年シルヴェストリ/PHO盤(但し独奏部分の改変や伴奏カットがありタイムは約31分と短め)及び1968年ブリュック/FRPO盤(ライブ)がある様です。本盤アルバム収録曲はカラヤン得意のチャイコフスキーのオーケストラ作品中心でどれも他のレビューの方が書かれている様に1960〜1970年代の充実した彼のパーフェンマンスは見事なもので一気に聴くと同じ様なアプローチで聴き飽きするかも知れませんが全体としてカラヤン50台後半から60台前半演奏は特に惹かれましたし、後年収録とは言え珍しい交響曲第1〜3番も入ってマァ最高ランクと言って差し支えないでしょう。前述のV協奏曲以外の他の曲の演奏タイムを少し煩わしいですが参考までにメモしておきますね。交響曲第1番(1979年、タイム�@11’44�A12’10�B8’01�C12’49)、交響曲第2番(1979年、同�@11’04�A8’07�B5’44�C10’15)、交響曲第3番(1979年、同�@14’31�A8’12�B8’13�C6’01�D9’37)、交響曲第4番(1976年、同�@18’54�A9’08�B5’46�C8’34)、交響曲第5番(1975年、同�@15’43�A14’35�B6’34�C12’26)、交響曲第6番(1976年、同�@18’31�A9’08�B8’34�C10’07)、スラヴ舞曲1966年、同9’33)、ロココ変奏曲(1968年、ロストロポーヴィッチ(チェロ)、同9曲トータル18’55)、ロメオとジュリエット(1966年、同22’08)、エフゲニ・オネーギンよりポロネーズ＆ワルツ(1970年、同2曲トータル11’47)、イタリア奇想曲(1966年、同16’58)、序曲1812年(1966年、同15’29)、組曲「眠りの森の美女」1971年、同5曲トータル22’17)、組曲「白鳥の湖」(1971年、同6曲トータル29’08)、組曲「くるみ割り人形」(1966年、同8曲トータル23’21)、ピアノ協奏曲(1988年、キーシン(ピアノ)、同�@23’49�A8’34�B8’55)(タイムについては盤により多少異なる場合があります。)

カラヤンは何故チャイコフスキーの交響曲を何回も録音したのか。この全集を聴きながら考えた。相変わらず何処をとっても隙がない。ベルリンフィルの音は剛毅でしなやかに歌う。そうか、カラヤンの美学が存分なく発揮出来るのがチャイコフスキーなのだ。いや、チャイコフスキーの音楽がカラヤン的なのかもしれない。私はカラヤンの音楽は押し付けがましく感じるので、あまり好きではないが、チャイコフスキーのこれらの作品を聴く時、カラヤンで聴きたいと思う。カラヤンとベルリンフィルの怒濤の音楽に打ちのめされたくなるからだ。